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Le réalisateur du Parrain a investi sa fortune personnelle dans son dernier projet et espère éponger ses dépenses grâce à sa sortie dans les cinémas américains le 27 septembre.
En salles mercredi, Maria montre comment le film et la scène de viol ont détruit Maria Schneider qui, bien avant #MeToo, dénonçait le sort réservé aux actrices.
Le réalisateur, président de la Fémis, s’est exprimé lundi à l’Assemblée nationale devant une commission d’enquête parlementaire.
Cette plainte, adressée au parquet de Paris, intervient deux jours après celle déposée par six associations de défense des droits des LGBT+ pour «injure transphobe» et visant les mêmes propos.
La chanteuse partage sa récompense avec Zoe Saldaña, Adriana Paz et Karla Sofia Gascon, première actrice transgenre ainsi distinguée.
La quinzaine s’est conclue samedi avec une palme d’or pour l’Américain Sean Baker et deux prix pour le nouveau Jacques Audiard. Mais le public devra patienter pour découvrir ces œuvres primées.
Primée au même titre que les autres actrices du film Emilia Perez réalisé par Jacques Audiard, Karla Sofía Gascón tient le rôle d'un narcotrafiquant qui, se sentant plus femme qu'homme, décide de changer de sexe.
PORTRAIT - Après des débuts difficiles dans le métier et plusieurs films où il explorait déjà le sexe et la marginalité, le cinéaste indépendant américain de 53 ans vient d’accéder à la consécration à Cannes.
L'actrice transgenre de 52 ans est montée sur scène en solo. Très émue, elle n'a pas eu un mot pour Zoe Saldana, Adriana Paz et Selena Gomez qui ont reçu, fait rare, le prix au même titre qu’elle.
La grand-messe du cinéma s’est achevée samedi soir sur la Croisette, avec une palme d’or pour Anora et deux récompenses pour le Français Jacques Audiard avec Emilia Perez.
En lui attribuant le prix du meilleur scénario, le jury a voulu distinguer l’audace d’une réalisatrice fan de cinéma de genre qui n’a peur de rien.
Le cinéaste iranien, qui a fui son pays pour éviter la prison, a reçu le prix spécial du jury pour Les Graines du figuier sauvage, le portrait d’une famille qui se déchire autour du mouvement « Femme, vie, liberté ».
Après quinze jours de liesse, «C à vous» à Cannes s’est achevé ce vendredi comme s’achèvent tant de grandes émotions et de grands festivals : debout sur la table.
Alors que la 77e édition du Festival de Cannes s’achève, retour sur quelques tendances lourdes, sur les écrans et sur la Croisette.
LA CHRONIQUE DE JEAN-CHRISTOPHE BUISSON - Du lourd, du pénible, du grotesque comme on aime... La 77e édition du festival aura été riche de pépites.
CRITIQUE - L’Iranien Mohammad Rasoulof, qui a fui son pays pour échapper à la prison, met en scène une famille déchirée à l’heure du mouvement Femme, Vie, Liberté. En lice pour la palme d’or.
CRITIQUE - Michel Hazanavicius a choisi l’animation pour évoquer la Shoah. Un conte sensible en compétition.
PALMARÈS - Ce samedi soir, le jury décerne les récompenses de la 77e édition de la manifestation. En attendant, voici le choix de nos critiques.
Il maîtrisait la trajectoire de ses balles mais pas sa conduite. Le documentaire Nasty, projeté au 77e Festival de Cannes, revient sur la carrière du tennisman roumain, aussi génial qu'incontrôlable.
Le meilleur ami de l’homme est lui aussi mis à l’honneur sur la Croisette. Après le succès international de Messi, Snoop d’Anatomie d’une chute, la Palm Dog cannoise de cette année a trouvé sa nouvelle star canine.
Dans le viseur du régime iranien, le réalisateur a fui son pays pour échapper à une nouvelle peine de prison. Il compte parmi les favoris de la sélection cannoise cette année avec Les Graines du figuier sauvage.
Plus de trois millions d’entrées en moins de trois semaines, le film d’Artus a fait exploser le box-office mais aussi la visibilité des «artistes handicapés». Toute l’équipe a monté les marches au Festival de Cannes mercredi.
VU D’AILLEURS - Les jeunes réalisatrices sont en colère et l'expriment dans des films-chocs qui amènent du sang neuf sur la Croisette.
EXCLUSIF - Chaque semaine, «Le Figaro Magazine» publie une nouvelle inédite d’un écrivain. Cette fois-ci, c’est au tour de Gilles Jacob, ancien président du Festival de Cannes.
Le cinéaste australien a une fois de plus fait forte impression à Cannes avec le nouveau volet de sa vrombissante saga Mad Max.
Robe transparente, peignoir de soie effiloché, look d’infirmière sexy, les stars rivalisent de styles et d’audaces sur la Croisette.
À 43 ans, il cuisine dans les plus luxueux hôtels du monde, au Plaza Athénée, à Paris, au Cheval Blanc, à St-Barth… et aujourd'hui au Martinez, à Cannes. Scénario d'une success-story écrite à la force de ses rêves.
CRITIQUE - Le film de l’Indienne Payal Kapadia montre les carcans qui emprisonnent les femmes dans son pays.
CRITIQUE - Pour son premier film de réalisatrice, présenté à Un certain regard, Céline Sallette évoque avec élégance et justesse le destin de Niki de Saint Phalle.
PORTRAIT - La réalisatrice qui a reçu le grand prix au festival de Cannes pour All We Imagine as Light est sans doute féministe mais elle se méfie de son statut de femme réalisatrice.
Pour le réalisateur Karim Aïnouz, le cinéma doit «faire acte de réparation» sur les violences sexuelles.
L’Argentin Federico Luis a reçu mercredi le Grand prix de la Semaine de la critique, une section parallèle au 77e Festival de Cannes, pour son premier film, Simon de la Montaña.
CRITIQUE - À Cannes Première, les frères Larrieu questionnent le désenchantement masculin.
CRITIQUE - L'humour noir de Jean-Christophe Meurisse, librement inspiré du fait divers, clôt la Quinzaine des cinéastes en beauté.
Le long-métrage, sacré palme d’or, met en scène la rencontre entre une prostituée new-yorkaise et le fils d'un oligarque russe.
CRITIQUE - En compétition, Karim Aïnouz met en scène un jeune homme pris au piège dans un «love hotel» miteux de la côte du Nordeste. Laborieux.
CRITIQUE - Scénaristes de D’Artagnan et Milady, Matthieu Delaporte et Alexandre de La Patellière adaptent un autre livre de Dumas. Dans le rôle d’Edmond Dantès, Pierre Niney assure la relève. Le film est présenté hors compétition.
CRITIQUE - Le réalisateur portugais Miguel Gomes assomme avec un mélo itinérant prétentieux, sans péripéties ni personnages. En compétition.
Plusieurs films montrés sur la Croisette, notamment The Substance de la Française Coralie Fargeat, s’aventurent vers l’horreur. Preuve que le genre s'est définitivement fait une place au rendez-vous du cinéma mondial.
L’acteur est à l’affiche de la nouvelle adaptation du Comte de Monte-Cristo, projeté hors compétition. De son côté, le réalisateur aux trois millions d’entrées montera les marches avec l’équipe d’Un p’tit truc en plus.
REPORTAGE - À la tête d’une équipe d’une quarantaine de personnes, Maxime Nerkowski gère l'accueil et la prise en charge d'une clientèle de marque et souvent très exigeante dans l’un des établissements les plus mythiques de la Croisette.
Mardi soir, Étienne Carbonnier consacrait sa chronique humoristique, intitulée Transpi, à l’ambiance de la ville azuréenne pendant le festival international du film.
L’acteur américain interprète la star du Dernier Tango à Paris dans Maria, récit de la descente aux enfers de Maria Schneider.
CRITIQUE - Le film de l’Américain qui vient de succéder à Anatomie d’une chute met en scène avec brio le mariage improbable entre une escort girl et le fils d’un milliardaire russe.
CRITIQUE - Présenté en compétition, le film offre une vision fantaisiste d'un tout autre genre, mais qui ne manque pas de charme. Les « latin lovers » ont encore leur mot à dire.
